Syreenitien hoidettujen istutusten takana voimme aavistaa säröjä idyllissä – vai puskeeko tunkeileva vieraslaji esiin? Klockriketeatern esittää Suomen ensi-illan ruotsalaisen näytelmäkirjailijan Anders Duusin mustalla huumorilla väritetystä modernista kansankomediasta. Ohjattu lukudraama joka sisältää teatterin muita elementtejä, kuten ääni- ja visuaalista suunnittelua. Esityksiä sekä ruotsiksi että suomeksi – kahtena kieliversiona.
Michael Durnenkovin uutusnäytelmä Dan Henrikssonin ohjaamana. Näyttämöllä Ylva Ekblad ja Jon Henriksen. Esitys on täynnä nopeita käänteitä, psykologista syvyyttä, vaikeita eettisiä valintoja sekä kaikkea muuta kuin itsestäänselviä päätelmiä.
Esitys on ruotsiksi, ja se tekstitetään suomeksi, ruotsiksi, englanniksi ja venäjäksi!
Klockriketeatern esittää uusia tekstejä, jotka ammentavat inspiraatiota naisoletetuista Nobel-kirjailijoista. Olemme kutsuneet naisia ja ei-binäärisiä kirjoittavia henkilöitä laatimaan vuoropuhelua yhden Nobel-kirjailijan kanssa.
Tulevat esitykset
Uutiset |
Marat/Sade oli pitkään kielletty Neuvostoliitossa - näytelmällä on varsin erityinen merkitys venäläisille teatterikatsojille.
Antti Silvennoinen: Teatteri-ilmaisuun
Aniara Euroopan ensi-iltaan Hollannissa!
Seuraa meitä Instagramissa
Kuuntele Shakespeare-podcastia
Klockriketeatern
– Suomen kansainvälinen nomaditeatteri
Tervetuloa Klockriketeaterniin!
Ensimmäinen tuotantomme, Harry Martinsonin Vägen till Klockrike, sai ensi-iltansa vuonna 1991. 30 vuodessa teatteri on kehittynyt yhdeksi Suomen merkittävimmistä vapaista teattereista.
Klockriketeaternin juuret ovat syvällä ruotsin kielessä, mutta samalla olemme kasvaneet kansainväliseksi kohtaamispaikaksi, jonka toiminta on sekä monikielistä että kulttuurisesti moninaista. Klockriketeatern toimii nomaditeatterina, ilman vakituista näyttämöä – maailma on näyttämömme. Yhteistyöt, monitaiteisuus, yhteiskunnalliset ja ajankohtaiset teemat sekä tinkimätön taiteellinen laatu ovat toimintamme keskiössä.
Vuodesta 2022 Klockriketeatern kuuluu valtionosuuslain (vos) piiriin. Käytännössä tämä tarkoittaa, että teatterin rahoitus on jatkossa vielä vakaammalla pohjalla kuin aikaisemmin, mikä puolestaan tekee pitkäjänteisestä suunnittelutyöstä helpompaa.